Visitez virtuellement les Galeries Wallpepper !

Les déplacements étant compliqués confinement oblige, nous avons réalisé une visite virtuelle de nos galeries d'art en 3D afin de vous permettre de découvrir les dernières nouveautés!

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Galerie photographique

Wallpepper est une galerie photographique dédiée à la vente de photo d’art en édition limitée. Découvrez notre collection exclusive de photographie d’art en edition limitée .

La pratique de la photographie, depuis quarante ans s’est rapprochée du milieu des arts plastiques, jusqu'a devenir un des médium abordant les questionnements artistiques les plus pertinentes au regard du monde d'aujourd'hui.

photo d'art

La Photo d'art signée et numérotée par le photographe s'est développé ces dernières années. La photo art édition limitée ( photographie 30 exemplaires ) constitue un marché à part entière. Notre galerie d'art, spécialisée dans la vente de photographie contemporaine vous propose une collection de photographie contemporaine qui compte environs 1500 photos d’art destinées aux amateurs et collectionneurs.

Achat photo d'art en ligne

Nous proposons l’ achat de photo d’art en ligne , une sélection d’oeuvre d’artiste de plus de 800 photos originales que nous distribuons en exclusivité . Découvrez ces photo d’art en ligne ou dans nos galerie photo Paris ou à notre galerie art Dinard en Bretagne.

photographe d'art

Fondée en 2008 à Vancouver, la première galerie Wallpepper ouvre en France en 2009.
Aujourd’hui nos galeries photos sont présente physiquement à Paris, Dinard et à Saint Cast. Acteur précoce de la vente en ligne de photo d’art, notre site parmi les références du marché depuis plus de dix ans. La galerie Wallpepper participe à de nombreux salons artistiques majeurs tels que Fotofever, Art Elysée .

galleries art

Trois orientations majeures marquent la pratique de la photographie d'art contemporaine : celle du document qui contrarie ou sublime la réalité, celle de la narration qui se rapproche du cinéma et celle de la tradition picturale qui donne à voir des tableaux. Œuvres commentées de Bernd et Hilla Becher, Jeff Wall, Jean-Marc Bustamante, Sophie Calle, Cindy Sherman, Suzanne Lafont, Andreas Gursky, a href="https://artefields.net/photographie/thomas-ruff/">Thomas Ruff

photographie contemporaine

La photographie contemporaine est un outil privilégié de cette économie, même si elle est depassée en terme d'audience. Mais elle apparait comme un refuge des valeurs fondatrice de la création artistique relayé dans le système des beaux arts. Le photographe peut apparaître comme l’artiste type travaillant et transformant lentement en œuvre une expérience du monde percue par ce métier.

photos d arts

Cette image n’est pas absurde, mais elle paraît aujourd’hui trop datée pour être acceptable. La seule attitude convaincante se situe plutôt dans le mince écart qui sépare le refus de l’efficacité médiatique du retrait passéiste. Or, cet écart est sans doute le meilleur héritage de l’art moderne. C’est lui qui permet à un artiste d’être « photos d arts » sans adhérer à l’inévitable conformisme de son époque. En d’autres termes, je dirais que la photographie, située entre les beaux-arts et les médias, permet à certains artistes de réinventer l’art moderne.

la photographie contemporaine

galleries art, ce n’est que depuis une trentaine d’années que la galerie d'art s’est progressivement rapprochée du milieu galerie d'art en ligne. Elle est aujourd’hui reconnue comme médium à part entière dans le champ des galerie d'art contemporain. La galerie photographie englobe un grand nombre de pratiques. Elle peut être documentaire, conceptuelle, narrative, en noir et blanc, en couleur, argentique, numérique, encadrée ou encore projetée. Il est toutefois possible de dégager plusieurs grands thèmes présents depuis ses origines (1839) comme photographie noir et blanc , photographie paysage, l’architecture, le portrait, la mise en scène, le quotidien ou encore la photographie « trace » d’une action artistique. photographie femme.

Les expositions d'oeuvres d'art

Les années 1970-1980 ont vu émerger des artistes qui ont marqué l’évolution de la pratique photo aesthetic et son acceptation par le monde de l’art ainsi que dans le marché de l’art car ils n’étaient pas seulement photographes mais artistes utilisant la photographie avec d’autres médiums. Quelques noms • De 1960 aux années 2000, Bernd et Hilla Becher ont photographié de manière systématique et selon un photographie célèbre protocole précis (frontalité, angle de vue, perspective) des photographie iconique (silos, châteaux d’eau, etc.) en consacrant des typologies pour chaque type de bâtiment. photographie de paysage et l’école de Dusseldorf, fondé par Bernd Becher, sont à l’origine du courant de la photographie dite photographie minimaliste.

Les artistes et la photographie

De cette école sont issus un grand nombre d’artistes reconnus aujour’hui sur la scène artistique mondiale comme Candida Höfer, Thomas Ruff, Thomas Struth et Andreas Gursky. • Les photographes américains William Eggleston ou encore Stephen Shore ont contribué quant à eux à faire accepter photo paris couleur comme véhicule de l’expression photographie ombre et lumière. Ils ont ouvert la voie à un genre de la photographie qui s’est largement développé ces trente dernières années : la chronique de l’instantané, reprise ensuite par des artistes tels que Nan Goldin ou Wolfgang Tillmans qui y ont ajouté une dimension intime, et aussi l’autobiographie, l’autofiction avec des artistes comme Hervé Guibert, Sophie Calle. • Le photographe Jeff Wall va apporter une dimension picturale et photographies d'art à la photographie en travaillant ses images comme des tableaux, de la mise en scène à leurs présentations dans l’espace d’exposition photo edition . Avec lui et les français Jean-Marc Bustamante, Stéphane Couturier ou encore l’américain Andres Serrano va apparaître l’idée de tableau photographique souvent associé à un procédé de tirage : le cibachrome. • Dans les années 1990 est apparu l’idée de photographie plasticienne, théorisée par la critique Dominique Baqué dans son ouvrage La photo grand formatplasticienne : un art paradoxal. La photographie plasticienne ne s’inscrit pas dans l’histoire supposée pure du medium mais vient croiser les photo d art, dans une pratique hybride et décloisonnée. Elle est née du refus de certains artistes de se poser comme photographes reporters ou de documents, mais dont l’envie est de continuer à faire des expériences artistiques. C’est une aventure esthétique majeure de la fin du XXe et du début du XXIe siècle. Elle se retrouve sous différentes formes (ce n’est pas un mouvement) : proposer d’autres formes de témoignages que le photographie art.

les photographes celebres

les photographes celebres, servent à critiquer les médias, à revendiquer un engagement politique ou poétique ou affirmer les valeurs de la photographie ombre modernité artistique.Dans le monde des images, galerie photographie contemporaine propose une véritable éthique du galerie photo

  • . Ainsi, la photographie peut-être prise comme document où l’image nous révèle alors la réalité avec neutralité, galerie photographique en la sublimant ou à l’inverse en la contrariant. L’image peut aussi devenir narration en se rapprochant alors du cinéma ou encore du théâtre par un travail de mise en scène, voir de manipulation numérique des photographie nature.

    la photo artistique

    Enfin, on voit chez certains artistes des œuvres photographiques proches de la tradition picturale par leurs formats, le travail des couleurs ou encore le traitement plastique des tirages. Ces différentes tendances révélent tout le potentiel du galerie photo paris et comment les artistes continuent de créer en venant questionner la réalité et sa réprésentation. Avec l’évolution des technologies, l’outil numérique est venu également offrir de nouvelles possibilités. À l’inverse, avec photo art immatérielle, certains artistes s’intéressent à la photographie au travers des archives ou de la photograhie de famille. On pense par exemple à des artistes comme Christian Boltanski, documentation céline duval, Joachim Schmid ou encore Catherine Poncin, qui créent leurs œuvres à partir d’images récoltés.

  • GALERIE WALLPEPPER

    PHOTOGRAPHIE CONTEMPORAINE

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    Les Galeries Wallpepper propose une selection unique de photographies originales en edition limitée.